一、专业概况
该方向依托四川大学艺术学院"设计学"一级学科硕士点（含传统工艺与当代设计研究方向）、"美术学"一级学科硕士点（含民间美术/工艺美术研究方向）、"艺术学"一级学科博士点（含工艺美术理论与批评方向）、历史文化学院"中国史""考古学"一级学科博士点（含物质文化史/手工业考古/科技考古方向）、文学与新闻学院"中国语言文学"一级学科博士点（全国A+，含民俗学/民间文学方向）、哲学系"哲学"一级学科博士点（含美学/技术哲学/物性哲学方向）、建筑与环境学院"设计学"硕士点（含传统营造技艺方向）、中华多民族文化凝聚与全球传播省部共建协同创新中心、四川大学非物质文化遗产研究中心、四川大学中国藏学研究所、四川大学博物馆（含西南地区最大的民族工艺藏品体系）、四川大学传统工艺数字化保护实验室、四川省非物质文化遗产保护中心、四川省工艺美术大师工作室联合培养平台及《装饰》《美术观察》《民族艺术》《文化遗产》《民间文化论坛》《南京艺术学院学报（美术与设计）》《工艺美术研究》编辑部/中国工艺美术学会/中国民间文艺家协会/四川省工艺美术协会/四川省非物质文化遗产保护协会/成都蜀锦织绣博物馆/蜀江锦院/道明竹艺村/青神竹编产业园/凉山彝族漆器传承基地/阿坝羌绣合作社/甘孜唐卡画院/云南建水紫陶研究院/贵州苗绣传承人工作站/景德镇陶瓷大学/中国美术学院民艺博物馆/日本民艺馆（柳宗悦民艺思想研究合作）等学术与工艺实务合作网络，是西南传统工艺田野调查与技艺传承、传统工艺当代设计转化、非物质文化遗产活态保护、民族工艺美学理论建构、工艺赋能乡村振兴及传统工艺国际传播的学术与实践高地。面向新时代中华优秀传统文化"创造性转化、创新性发展"、西南多民族工艺基因解码与当代设计应用、人工智能时代手工价值的重估、乡村振兴中传统工艺产业化路径、"一带一路"沿线工艺文化交流互鉴等重大需求，融通设计学、美术学、艺术学理论、考古学（物质文化/科技考古）、民族学（视觉人类学/物质文化研究）、哲学（技术哲学/物性哲学/身体现象学）、民俗学、材料科学等学科。推免拟招6–10人，欢迎工艺美术、视觉传达设计、环境设计、产品设计、美术学、艺术学理论、考古学、民族学、民俗学、材料科学、文化遗产等专业学生申请，有扎实手工技艺基础（织绣/漆艺/竹编/陶艺/金工/木雕等）、田野调查经历、非遗项目参与经验或工艺美学理论写作能力者优先。
二、核心优势
把握"田野为根、技艺为魂、设计为桥、活态为本、中国精神为翼"逻辑，深谙从静态"保护—陈列"范式向"田野深耕+技艺传承+设计转化+产业赋能+理论建构+国际传播"一体化培养范式转型趋势。尤以依托四川大学百年田野传统与西南地区最丰富的多民族工艺资源支撑的"西南多民族工艺基因图谱建构与当代设计转译"全国标志性优势，及依托考古学（物质文化/科技考古）、哲学（技术哲学/物性哲学）、民族学（视觉人类学）等多学科深度交叉支撑的"传统工艺本体论与手工美学理论建构"全国独特性为双核心。
四川大学西南传统工艺与当代转换研究立足西南大地这一中国多民族传统工艺最富集的区域，在蜀锦蜀绣（国家级非遗）、道明竹编/青神竹编（国家级非遗）、凉山彝族漆器髹饰技艺（国家级非遗）、阿坝羌绣（国家级非遗）、甘孜唐卡绘制技艺（国家级非遗）、建水紫陶烧制技艺、苗族蜡染/银饰锻造、藏族黑陶/氆氇/藏毯编织、傣族织锦、白族扎染、纳西族东巴纸等工艺领域形成全国最系统的田野档案与活态传承研究积累。四川大学博物馆拥有西南地区最完整的民族工艺藏品体系（逾八万件），为工艺纹样谱系学、材料工艺分析与形制演变研究提供不可替代的实物支撑。同时，依托四川大学历史文化学院（考古学/科技考古/物质文化史）、哲学系（技术哲学/海德格尔"物"之思/身体现象学/柳宗悦民艺美学）、文学与新闻学院（民俗学/口头传统）的学科优势，形成"田野深度+理论高度+设计转化力"三位一体的培养特色，避免工艺研究的博物馆化、设计转化的符号化与理论建构的悬浮化倾向。匹配学术与实践双导师（含国家级/省级非遗传承人、工艺美术大师），提供传统工艺技艺实训（蜀锦织造/蜀绣针法/漆艺髹饰/竹编技法/陶艺拉坯与烧成/金工锻造/木雕石刻/扎染蜡染）、田野调查方法论（参与观察/深度访谈/口述史/影像民族志）、中外工艺美术史精读（中国工艺美术通史/日本民艺运动/英国工艺美术运动/包豪斯手工艺观/当代手工艺运动）、工艺美学与物性哲学、设计转化方法论（纹样提取/色彩重构/材料实验/功能转化/品牌构建）、非物质文化遗产保护理论与实践、数字技术赋能传统工艺（三维扫描/数字纹样库/参数化设计/AI辅助纹样生成）、乡村振兴与工艺产业化、中外工艺美术展览与竞赛投稿及中国工艺美术博览会/"百花杯"中国工艺美术精品奖/全国美术作品展（工艺美术类）/"中国非物质文化遗产博览会"/"成都国际非遗节"/"金凤凰"创新产品设计大赛/全国高校"非遗+设计"大赛/米兰设计周中国高校设计学科师生优秀作品展/"靳埭强设计奖"等展览与竞赛指导。
三、辅导体系
绩点提升：强化中国工艺美术通史（从新石器时代彩陶到当代工艺美术）、西南多民族工艺专题（蜀锦蜀绣/彝漆/羌绣/唐卡/藏毯/苗银/蜡染/竹编/建水紫陶/东巴纸等）、中外设计史与手工艺运动史（工艺美术运动/新艺术运动/包豪斯/日本民艺运动/当代手工艺复兴）、工艺美学与技术哲学（柳宗悦"用之美"/海德格尔"物"之思/身体现象学/具身认知/物性理论/技术多样性）、非物质文化遗产保护理论与实践（《保护非物质文化遗产公约》/活态传承/生产性保护/社区参与）、田野调查方法论（参与观察/深度访谈/口述史/影像民族志/物质文化分析）、传统工艺设计转化方法论（纹样谱系学/色彩基因/材料实验/功能转译/当代审美对接）、数字技术与传统工艺（三维扫描/数字纹样数据库/参数化设计/AI纹样生成/虚拟织造模拟）、乡村振兴与工艺产业化路径、传统工艺国际传播与跨文化对话等核心课程。
论文/创作辅导：引导选择蜀锦织造技艺的"活态传承"困境与当代设计激活路径、凉山彝族漆器纹样的文化语义与当代产品转译机制、羌绣针法体系的身体经验与数字化保存伦理、唐卡绘制的宗教神圣性与当代艺术市场的张力、道明竹编从"日用之物"到"设计之艺"的价值重构、建水紫陶"窑变"美学与当代陶艺观念的对话、苗族银饰锻造技艺的性别政治与当代再生产、"非遗+设计"模式中传承人主体性的保障机制、人工智能纹样生成对"手工性"与"身体性"的冲击与回应、柳宗悦民艺思想在西南传统工艺研究中的适用性与限度、西南多民族工艺纹样的"文化基因"解码与跨民族比较、传统工艺赋能乡村振兴的可持续模式与伦理边界、"一带一路"语境下西南工艺的跨文化传播策略、传统工艺当代转换中"原真性"与"创新性"的辩证平衡、工艺批评的中国话语体系建构等议题，完成"田野调研/技艺实训/纹样考据+设计转化实践/理论框架+风格定位+作品阐释"闭环。
面试突破：针对"传统"与"当代"的工艺转译边界与判定标准、"非遗保护"与"设计创新"的内在张力、手工劳动在人工智能时代的不可替代价值、传承人与设计师的权力关系与伦理边界、工艺"原真性"的本质主义与建构主义之争、田野调查中"他者凝视"的反思、个人研究/创作方向与学术定位的自洽性、传统工艺研究的学科归属与方法论自觉等高频追问专项模拟。
四、结语
本方向以西南传统工艺田野研究与当代设计转化实践为双翼，依托四川大学百年田野学术传统与西南地区最丰富的多民族工艺资源禀赋、四川大学博物馆八万件民族工艺藏品的实物支撑、考古学与哲学及民族学的多学科理论深度赋能、国家级/省级非遗传承人与工艺美术大师的活态技艺指导，为有志于传统工艺研究、非遗保护实践、工艺美术创作、当代设计转化及高校工艺美术教育的学子提供全国顶尖平台。咨询报名可致电4000003363，或添加微信13671344286获取个性化评估与规划建议。
